Ollis Spielwiese

Épisode 1 : Navigation dans la gamme

Dans le premier épisode, Olli te donne une introduction à ce sujet peut-être un peu poussiéreux qu'est la gamme, ainsi qu'à son application et son utilité en jeu de guitare. Outre les différentes manières de les jouer sur une guitare, tu apprendras aussi comment, grâce à un peu de variation créative à partir d'une gamme ascendante ou descendante, on peut obtenir des mélodies plus intéressantes.

Comme exercice, il est recommandé que tu te familiarises avec toutes les notes de la gamme de Do majeur sur toute la touche.

Épisode 2 : Tu joues encore la gamme

Le deuxième épisode d'Ollis Spielwiese se rattache directement au premier et approfondit la relation entre les gammes et les différents accords ainsi que la variation et la mise en forme des notes jouées sur la base de la gamme — puiser dans le « pot de notes », comme le dit Olli. Différents motifs de doigté sont également présentés.

Comme exercice, il est recommandé de jouer la gamme en mettant l'accent ou la référence sur un accord particulier.

Épisode 3 : Combien de gammes encore ?

Dans le troisième volet de la trilogie des gammes d'Ollis Spielwiese, il est question des modes, de la façon dont on passe de la gamme à ceux-ci et de la combinaison avec des accords. À l'exemple du mode mixolydien, Olli montre comment on peut le déduire à partir de l'accord.

Comme exercice, il est recommandé de travailler un mode par tonalité puis d'apprendre par cœur les notes et les positions contenues sur la touche.

Épisode 4 : La fantaisie mineure rêveuse d'Olli

Dans cet épisode, on passe au concret. Olli montre, à l'exemple de Mi mineur, comment tu peux jouer musicalement et improviser avec les notes issues des gammes, car : « les gammes ne sont pas de la musique ! » Les trois notes qui composent l'accord de base, pour Mi mineur ce sont mi, sol et si, forment le noyau de la mélodie. Le mot-clé ici est « tension et résolution ». Les notes en dehors des « notes fondamentales » mentionnées créent de la tension et se résolvent dans les notes fondamentales. Tu apprendras aussi comment répartir ces notes fondamentales sous différentes formes sur la touche.

Comme exercice, il est recommandé de te familiariser avec l'accord de Mi mineur dans différentes positions et les gammes qui s'y rapportent.

Épisode 5 : Voir les accords à l'intérieur d'une gamme

Cet épisode renvoie encore une fois au précédent et doit t'aider à mieux reconnaître le lien entre accords et gammes. Des découpages visuels différents de la touche, comme « three notes per string » ou le système CAGED, sont abordés.

Comme exercice, il est recommandé d'une part de transposer les accords ouverts classiques dans d'autres tonalités sur la touche et d'autre part, pour certains accords, de trouver toutes les triades possibles sur la touche.

Épisode 6 : Mémoriser contre improvisation

Comme l'indique déjà le titre, cet épisode porte sur les réflexions d'Olli concernant les deux approches « apprendre par cœur » ou « improviser ».

Épisode 7 : Timing & rythme

Dans l'épisode 7, il s'agit de rien de moins que de ce qui est le plus important et la base de TOUT, ce qui transforme des sons en musique : le timing.

Comme exercice, il est recommandé de jouer à un tempo déterminé, par exemple avec un métronome, et d'appliquer le rythme à ce que tu joues. Tapoter du pied ou hocher la tête peut être utilisé comme soutien physique.

Épisode 8 : Vibrato

Dans le huitième épisode d'Ollis Spielwiese, il est question d'un des outils les plus importants pour individualiser ton jeu de guitare et lui donner plus d'expression et d'émotion : le vibrato, c'est‑à‑dire le tiré de corde (bending) et donc l'élévation du son. Un bon vibrato peut même devenir la marque de fabrique d'un guitariste. Les ingrédients de base sur lesquels, selon Olli, il faut travailler toute sa vie sont la motricité et l'effort correctement dosé.

Comme exercice, il est recommandé de jouer sur un backing track ou à un tempo, puis de tirer la note tenue tonalement au bon rythme et de la relâcher, sans déformer la note — c'est‑à‑dire sans tirer trop peu ni trop fort.

Épisode 9 : Tu as encore du rythme ?

Dans l'épisode 9, il est à nouveau question du timing. Olli te donne des conseils pour améliorer ton sens du rythme et pour rendre ton jeu de guitare encore plus calé sur le tempo.

Épisode 10 : Pinch Harmonics

Dans ce numéro, le sujet des pinch harmonics est traité, ainsi que la manière dont le son peut être façonné par les doigts. Ici, tu apprendras ce que sont les pinch harmonics, comment ils se produisent et comment les produire.

Épisode 11 : Jouer de la guitare électrique avec feeling

Dans l'épisode 11, Olli tient une petite conférence sur ce « feeling » souvent évoqué, un peu mystique et chargé de sens, quand on joue de la guitare, et sur ce qui peut provoquer des frissons chez l'auditeur.